从"寻找"到"共鸣" 在"Someone Like You"当代艺术展上完成"情感问答"
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从2024年“WHO AM I”当代艺术展“我是谁”的哲学追问，到2025年“SOMEONE LIKE YOU”当代艺术展“类汝者”的情感呼唤，时隔一年，浦东新区文学艺术界联合会、浦东新区文化艺术指导中心再次主办当代艺术大展，以“SOMEONE LIKE YOU”为主题，完成了当代人从自我身份的追问，到以情感共鸣作答的艺术闭环，掀起了观展热潮。
5月9日，由浦东新区文学艺术界联合会、浦东新区文化艺术指导中心倾力打造的"Someone like You"当代艺术展在车库美术馆隆重开幕，这是继2024年推出"Who Am I"当代艺术展后，这座被誉为浦东新区公共文化服务“旗舰店”的群众文化殿堂推出的又一场年度艺术盛事。据悉，展览将持续至6月30日，期间还将邀请多位艺术大师，举行艺术工作坊，延伸展览影响力。
从个体叙事进化到集体疗愈
此次展览以“Someone like You”为主题，当代生活中，随着科
技和媒体潮流不断冲击人与人真实的情感联结，人们愈发渴望寻得人与人的情感共鸣，打破情感的孤岛，建立更真实的链接。展览正是以此为主题，发出创作邀请。
经过数月面向全社会的征集和评选，最终41位特邀艺术家与77位新锐创作者的130件优秀作品入选，构建起横跨绘画、装置、影像与数字艺术的多元矩阵，搭建起人与人互相了解、产生共鸣的情感通道。策展人陈小璇介绍，从2024年开始，车库美术馆聚焦当代艺术，关注当下都市人群的情感需求，策划推出了“Who Am I”当代艺术展，与去年相比，今年展览以“Someone like You”为主题，对都市人电子社交繁荣，却又倍感孤独的情感体验挖掘更深入，关注更加聚焦，参展作者覆盖面也更广，投稿者不乏90后、外国艺术家。可以说，经过去年当代艺术展的积累、沉淀，今年的展览从个体叙事进化到集体疗愈。
策展理念转变激活一池“春水”
两届当代艺术展的总策划人张磊透露，今年的SOMEONE LIKE YOU 当代艺术展还成功入选上海市青年策展人成长计划。这一成果的背后，彰显了浦东新区文化艺术指导中心关注社会文化艺术热点，聚焦当代青年的生活现状、情感诉求的策展思路，以及“将策展交给青年”的理念转变，激活了公共文化服务展览活动的一池“春水”。
2024年以来，以“Who AM I”当代艺术展为代表，浦东新区文化艺术指导中心推出的一系列美术、摄影、书法等展览，引入当代艺术视角，频频引起观展热潮。不设限的策展模式，不仅激发青年策展文潜能，为青年策展人提供实践舞台，更通过市民参与反馈形成良性互动，助力策展水平迭代升级。 “SOMEONE LIKE YOU”展览的入选，正是这一新思路下的出色成果。同时，也让年轻的策展人队伍快速成长，为浦东公共文化服务注入了更多年轻活力。
当代艺术作为时代精神的解码器
展览在空间布局上也更为灵活，以车库美术馆为中心，延伸到浦东新区文化艺术指导中心的品艺廊、西楼大厅等多个艺术空间，将整个建筑转化为沉浸式展厅。
此次参展的特邀艺术家有：Zane Mellupe 包为跃 罗霄 应晶晶 陈迪 苗晶 杨磊 崔昱 普鹏 杨纳 Digiarting 秦岭 杨羽喆 杜海军 施政 张弘 皋翱 司建伟 张锜玮 龚新如 撕文 张巍 郝方圆 王薇 章灵杰 黄赛峰 王小双 赵玉龙 黄祎勤 王学军 郑元烨 IKKY.LIN 翁道胜景昱 翁逸南 林子杰 潇泰 刘皓帆 谢美华 刘姣姣 许佳琛 (以上排名不分先后）
艺术家IKKY. L 在自己的布面丙烯艺术微喷《海浪涛涛——乱世中自由与正义的传说》中，展现了自己擅长的对珍奇異獸的細膩刻畫，以鮮艷繽紛的用色描繪出萬物生靈的溫暖能量。细腻丰富的笔触、温暖的形象，带给观众浪漫与疗愈的感觉。
当代艺术家秦岭带来了以“平行空间”命名的系列作品，运用了 镀钛、烤漆、不锈钢镜面等材料，通过材料对光与色的折射与变幻，将多维的影象相互交叠，让观者放慢脚步，展现人们对世界的认知被不断定义、推翻、再定义的过程，以及这个过程中思维的不断突破、拓展。
艺术家刘皓帆带来了新媒体作品“Emotions and Feelings”和数字影像作品“What is Beauty”。后者通过最新的影像技术呈现了不断变换的花的形象，激发观众思考，花代表美，什么是美丽?是物理呈现上的点、线、面，还是精神上的文化、思想，但或许美更多的是对于自我的接纳。
艺术家陈迪在作品《直播间5》里展现了对当代生活中常见的“直播间”的观察，致敬中国南宋著名画家牧溪的《六柿图》，具有当代意味的“静观物语”。
艺术家包为跃带来的互动影响装置《平衡梦》，用两个显示器组成了平衡木左右空间，作者在一边的圆木上做平衡运动，观众的每一次掌声都会触发商品掉落，看似解构平衡的“坠落”实则是重构规则的引力场。观众成为“看不见的市场之手”，暗喻当代人如何在外界诱惑与内心稳定之间反复校准脆弱的临界点。
艺术家Zane Mellupe的＂As the wind blows＂混合媒介灯光装置《随风而行》 ，作品中的这棵树是她的外婆在这棵树苗幼小的时候，从亚洲的边界将它带回来移栽。Zane Mellupe以童年时外婆院中一棵颇具中国风格的树为形象，让风承载着这份跨越东西方距离和时间的情感和故事，反映了那些塑造文化交流、权力结构和性别叙事的无形而持久的力量。光与影成为可见与消逝的隐喻——照亮那些在不断变化的环境中探索、抗争并重新定义自身角色的女性声音。材料与运动的交织象征着女性在不同时代的适应力与坚韧，强调了女性主义思想如何超越地域限制，在文化交汇中不断演变与重塑。
《随风而行》作品的意义在于《随风而行》是一件多媒体灯光装置艺术作品，探讨了身份的流动性、韧性，以及围绕差异与归属的不断演变的对话。正如风承载着故事跨越边界与世代，这件作品反映了那些塑造文化交流、权力结构和性别叙事的无形而持久的力量。光与影成为可见与消逝的隐喻——照亮那些在不断变化的社会政治环境中探索、抗争并重新定义自身角色的女性声音。材料与运动的交织象征着女性在不同时代的适应力与坚韧，强调了女性主义思想如何超越地域限制，在文化交汇中不断演变与重塑。
在当代艺术的多元舞台上，Zane Mellupe这位来自欧洲却深耕上海的创意者，身兼艺术家、策展人、创意总监等多重身份，在艺术与创意的领域中纵横驰骋，不断创造惊喜。
她是六岛艺术团队（island6 collective）的联合创始人，凭借敏锐的艺术洞察力和创新思维，与团队成员一同构建起一个充满活力与创造力的艺术平台。在这个平台上，各种新奇大胆的艺术理念碰撞交融，催生出无数令人眼前一亮的艺术作品和活动，为上海乃至国际艺术界注入了新鲜血液。同时，她还是永康路和 WhyWhyArt 的创始人，永康路在她的推动下，逐渐成为艺术爱好者们汇聚交流的圣地，街道的每个角落都散发着艺术的气息，充满了独特的文化魅力；WhyWhyArt 更是她艺术理念的集中体现，在这里，艺术不再是遥不可及的存在，而是以一种亲民且充满趣味的方式，走进大众的生活。此外，作为欧洲艺术于科学协会的副会长，Zane Mellupe 积极促进艺术与科学领域的跨界交流与合作，为艺术的发展开拓了新的可能，推动着艺术与科学的融合创新。
而 Zane Mellupe 工作的另一个重要部分 —— 社会参与艺术、城市规划项目和研究，更是彰显了她作为一名艺术家的社会责任感与人文关怀。她深知艺术不仅是自我表达的工具，更可以成为改变社会、改善生活的强大力量。在社会参与艺术项目中，她深入社区，与不同背景的人群交流合作，挖掘他们的故事和需求，将艺术融入到社区生活中，用艺术的方式唤起人们对社会问题的关注，增强社区的凝聚力和认同感。在城市规划项目和研究方面，她从艺术与人文的视角出发，为城市的发展提供独特的见解和方案。她关注城市空间与人的关系，致力于让城市不仅是冰冷的建筑集合，而是充满温度和文化底蕴的生活家园。
值得一提的是，2024年9 月 21 日，中国 “首个开放式隧道艺术馆”— 千岛湖隧道艺术馆开幕式上，首个展览 “回声” 惊艳亮相，集中展示了 Chen Dongfan、He Liang 以及 Zane Mellupe 等艺术家的杰出作品。其中，Zane Mellupe 创作的＂We Are＂30 米长混合介质壁画装置《我们是》，这副作品将绘画、雕塑、装置艺术的元素巧妙融合，在这幅巨作中，她运用丰富的材质与色彩层次，构建出一个充满叙事性与空间张力的艺术世界。画作中，细腻的笔触与粗犷的肌理相互碰撞，具象与抽象的画面交织，仿佛在诉说着跨越地域与文化的故事，带领观众穿梭现实与想象的边界。
从画面呈现来看，她对色彩的运用大胆而细腻。不同色调相互交织、碰撞，却又在冲突中达成一种奇妙的和谐，如同交响乐中不同乐器的奏鸣，共同演绎出一曲视觉的华章。在材质的选择与搭配上，Zane Mellupe 同样展现出非凡的创造力。纸张、织物、金属等多种材料在她的妙手下，不再是孤立的个体，而是彼此呼应、相辅相成，共同为表达作品的主题服务。这种对材料的创新运用，不仅丰富了作品的质感，更拓展了观众的感知维度，让人在欣赏作品时，既能用眼睛感受画面的视觉冲击，又能用手触摸材质的真实纹理，多感官的体验使作品的感染力得到极大提升。
从主题表达方面分析，Zane Mellupe 的这件作品蕴含着对生活、自然、人性等诸多层面的深刻思考。画面中的元素看似随意散落，实则有着内在的逻辑关联，它们像是一个个密码，等待着观众去解读，去挖掘背后隐藏的故事与情感。在她的作品里，我们能看到对生活中细微之美的赞颂，对自然力量的敬畏，以及对人性复杂的精准洞察。每一次观赏，都仿佛是一次与艺术家心灵的对话，能带给观众全新的感悟与启示。
这场艺术盛事由中国美术学院、淳安县文化和广电旅游体育局、淳安千岛湖旅游集团有限公司、淳安县交通发展投资集团有限公司联合主办，中国美术学院雕塑与公共艺术学院、中国美术学院绘画艺术学院精心承办。它作为国内首个开放式隧道艺术馆，开启了全新的艺术体验空间。
